以书香养，让阅读成为一种生活习惯。让我们从忙碌中走出来，每天读书一小时，每月阅读一本书，在阅读中增长智慧、陶冶情操、感悟人生、提升境界。河北美术学院特推出好书推荐栏目，分期向师生推荐阅读书单，引领师生漫步书籍海洋，积累厚重的文学素养和人文素养，让浓浓书香盈满校园。
今日推荐
《珠宝手绘》
内容简介
珠宝设计的重要性和实用性，使作者创作了这本专门给首饰工匠使用的书。参阅这本书既可以帮助人们学习实现具体的方案，又可以利用它的教学结构，实现线性阅读。它是珠宝工艺实践的结晶，其首饰的具体模型操作，力图为首饰匠人在日复一日的制作过程中找出问题，并提供生动形象的解决方案。
本书共六章。在第一章介绍手绘材料和方法之后，是两个关键章节：草图和工程图纸。这两章集中叙述了透视图和平面图。四、五章是关于首饰中常用的材料，如金属和宝石。最后一章中添加了很多艺术创作，如极具装饰性或表现性的手绘风格、将传统媒介与新技术相结合的案例。书中大量的辅助案例，能帮助读者一步步塑造理论框架，积累实践经验。通过这些实例，读者可以将自己的设计与本书中的案例找到形式上的契合点，然后作出更优秀的风格独特的个人作品。
作者:（西）玛丽亚•何塞普•福卡德利•贝伦格尔等
译者:东舍刘长青
出版发行:人民美术出版社
索书号:TS934.3/13
馆藏地:一号图书馆
《现代装帧艺术》
内容简介
书籍装帧艺术是一门古老的艺术，但更是一门年轻的艺术。本书是中国书装理论较完整、较系统的一部理论著作。作者提出了一套独创的书装设计理论，本书共分十一篇，分别为“装帧概论篇”、“立意原理篇”、“立象表现篇”、“局格构成篇”、“设计色彩篇”、“图稿绘制篇”、“课题特征篇”、“书籍插图篇”、“版式设计篇”、 “计算机设计篇”、“印刷工艺篇”。介绍了书籍装帧构思、立意、创作的一般性规律。作者对装帧形态演变史做出新的阶段划分，多角度地探讨装帧设计的立意原理，并以主体性篇幅探述了二十多个方面几十种立象表现方法以及西方诸多现代绘画流派对装帧设计表现手法的影响或学术思想的内在联系，以寻找设计思路的基本规律。在设计作品画面的结构方法，设计色彩的原理和运用，各类图书封面的设计特点、整体设计的原理和规律、插画创作的原则和技法、书报杂志的版式设计，装帧设计与计算机技术等方面，也试图探索其具体技法和美学内蕴。
作者:刘丰杰
出版发行:中国书籍出版社
索书号:TS88-1/3
馆藏地:一号图书馆
《中国当代建筑大系•博物馆》
内容简介
博物馆作为历史的容器承载着过去连接未来，博物馆为后来的人们开启了一扇追忆与向往的窗。《中国当代建筑大系•博物馆》通过对当代中国本土博物馆的案例展示，印证了当代中国建筑师游走于传统与现代之间的探寻之旅，同时也反映出了中国的传统文化与建筑哲学之间的共生关系。书中每座博物馆案例都通过自身的鲜明个性、艺术的展现方式传达出优雅与高尚的气息，在建筑、室内与景观的互动过程中，表达出建筑师对于藏品、氛围以及观众感知体验的尊重。通过阅读，读者除了能够对中国当代建筑师的设计风格及理念有一定了解之外，还能感受到博物馆作为一种独特的文化建筑，通过自身的比例、空间、色彩与质感的组织传递出独特的文化内涵与意识形态。
作者:刘克成
译者:李婵
出版发行:辽宁科学技术出版社
索书号:TU206-1/35
馆藏地:一号图书馆
《中国景德镇当代艺术陶瓷作品集》
内容简介
作为瓷都的景德镇，自古以来就聚集了大批陶瓷艺人，一代一代的陶瓷艺术家们，以他们的才情和智慧，创造了辉煌灿烂的陶瓷艺术，收入画集中的诸位艺术家就是当代景德镇陶瓷艺术家的佼佼者，他们以自己的艺术实践及其作品，诠释了艺术陶瓷的美的真谛及魅力所在。这些艺术家大都是处于艺术的成熟期或上升期，他们有着很高的综合性的文化艺术修养、多方面的造型能力、丰富的从业经历和创作经验，他们的艺术在继承古老的陶瓷艺术的优良传统的基础上，还将涉猎的视角投向传统绘画、书法以及民间艺术，下苦功夫汲取民族传统艺术的表现手法，同时还向包括现代艺术在内的西方艺术学习，经过吸收、消化，最后成为自己的艺术语言。因此他们的瓷艺作品呈现出了既不同于前人、又与同时代人拉开了距离、具有鲜明个人特色的面貌和风格。图式变化丰富，自成一格，各具面貌，是景德镇陶瓷艺术家作品的一大特点，也是当下中国陶瓷艺术创作的缩影。此书是以景德镇为中心的当代中国陶瓷艺术的梳理与经典作品的荟萃，必将对陶瓷艺术的发展与繁荣产生积极的影响。
作者:王隆夫周国桢等
出版发行:人民美术出版社
索书号:J527/202
馆藏地:一号图书馆
《园丁的花园：世界著名花园巡礼》
内容简介
这是一次全球性的花园勘访计划，是由行业顶尖的园艺师、园艺作家以及园林设计师组成的国际团队，花费数月拟定出了这份几乎包括了全球知名花园的名录。历史不一，风格迥异，气候悬殊，全书所展示的250多座花园所处地区涵盖大洋洲、亚洲、欧洲、非洲、北美洲和南美洲；其范围之广，种类之多，令人为之震撼。本书收录了“万能布朗”（兰斯洛特•布朗）、安德烈•勒诺特尔、托马斯•杰斐逊、格特鲁德•杰克尔、拉塞尔•佩奇等设计名家的代表之作，也展示了贝丝•查托、皮特•乌道夫、丹•皮尔逊等现代设计师的出众才华。但更令人惊喜的，还是这次计划中在亚洲与南美洲发现的众多廖为人知的美丽花园，以及那些来自大洋洲，在园艺舞台上逐渐绽放光彩的新种植物。这些新发现将会为花园设计师与花园爱好者们提供更多、更丰富的信息。此书不只是一个灵感的来源，也不只是一部切实的指南，它更是数个世纪以来人类对花园不倦热爱的见证。
作者:(英)麦迪逊•考克斯(英)托比•马斯格雷夫
译者:郑杰肉蒲星球植物工作室
出版发行:北京美术摄影出版社
索书号:TU986.2-64/18
馆藏地:一号图书馆
《中国工艺美术史》（修订3版）
内容简介
本书从美学的角度去把握工艺美术的艺术特征和发展规律，从深层次认识时代的哲学思想和民族心理，做出了应有的努力和探索。对古代工艺美学思想的基本特征，作了概括性的论述：一、重己役物，即以人为主体；二、致用利人，强调功能性；三、审曲面势，各随其宜，适应人们的生活方式；四、巧法造化，注意人与自然的和谐；五、技以载道，重视道与器的统一；六、文质彬彬，功能与装饰的结合。这是对中国工艺美学本质的剖析，反映了工艺美学的特殊性。
主体章节系统地阐述了工艺美术的风格演变。汉之深沉宏大、魏晋之秀骨清相、唐之雍容典雅、宋之理学主流、明之经世致用，各具特色，散发光彩。总括来看，汉代奠定了古代工艺美术的基础，唐代使工艺美术更为丰富并发扬光大，明代则深化了工艺美术的创造思维。全书贯穿了工艺美学的主线，勾画了工艺美学的轮廓，给人以全面的认识和印象。本书的出版，不只是对工艺美术学术领域的一大奉献，也是对美学学科新的开拓。
作者:杭间
出版发行:人民美术出版社
索书号:J509.2/20=3
馆藏地:一号图书馆
