立秋时节，暑气渐消，品读明代宋旭的《万山秋色图》，画卷以高远构图铺展群山，层峦叠嶂，山间古木染上霜红，飞瀑流泉穿梭于山林楼阁之间，脚下溪水潺潺流淌，一位文人策杖漫步山间，尽享秋山意趣 。仿佛置身秋山，感受立秋独有的安然与悠远，体会古人寄情山水的悠然心境。

每日赏画│中国历代绘画大系之《万山秋色图》[明]

故宫博物院藏

明 宋旭《万山秋色图》 纵140.7厘米 横28.9厘米

作者介绍

宋旭，生卒年不详，僧名祖玄，字祁玄，又字初昜、初阳、初旸，号石门，别署石门山人、景西居士，浙江崇德（今桐乡）人，明万历间书画家。能诗，工八分书，以擅画山水称。

作品赏析

本图作于明万历八年（1580），宋旭时年五十六岁。落款自署“檇李宋旭”，“檇李”位于嘉兴府城南，为其原居或祖居地。本图以高远、深远法布局，主峰蜿蜒而上，直插云天，有飞龙之势。中景岩崖山阁，幽壑流泉，其下松溪曲径，水落潭生。

山石用披麻皴，笔墨苍中带秀。山体、树干皆以赭石浅染，朱砂点写树叶。山顶矾石苍苍，偶用浓墨点苔，写尽秋山红树的静谧之景。山中小径上，一士策杖而行，展现了作者的出世情怀。宋旭虽自题“仿宋人董北苑家法”，实则镕董源、巨然、黄公望于一炉，自成一体。

教学利用

在高校美术专业教学体系中，《万山秋色图》可深度融入课程大纲，完善传统山水教学搭建。该作取法董源，融合宋元诸家笔墨，高远构图、淡彩秋景兼具摹古技法与文人意境，是衔接宋元山水与明代松江画派的典型范本。教学中将此画嵌入传统临摹、美术史、山水创作核心模块，以作品拆解皴染、矾头、秋景设色等实操要点，同步梳理明代摹古革新脉络。依托该案例打通理论赏析、临摹实训、写生转化教学链条，夯实学生传统笔墨功底，树立系统的古画研究思维，兼顾技法训练与传统文化素养培育，落实传承中华美术文脉的人才培养目标，构建“赏—临—创”一体化传统山水教学框架。

相关文献

[1]周蓉.晚明画家宋旭研究[J].中国国家博物馆馆刊,2021,(4):95-114.

馆藏地

一号图书馆106室

三号图书馆《中国历代绘画大系》专区

收录：《明画全集》第12卷第1册第114页

编辑：信息资源保障中心

初审：张永欣

复审：颜 华

终审：李世新

图文来源：盛世修典小程序