克利夫兰艺术博物馆藏

明 沈周《海棠图》 纵129.6厘米 横41.4厘米

作者介绍

沈周（1427—1509），字启南，号石田，晚号白石翁、竹庄老人，斋名有竹居、煮石亭，南直隶长洲（今江苏苏州）人，明代文学家、书画家。与唐寅、文征明、仇英并称为“吴门四大家”。终身未仕。著有《客座新闻》《石田集》《江南春词》《石田诗钞》《石田杂记》等。

作品赏析

海棠秾丽娇艳，有“花中神仙”之誉，因此是历代绘画中的常见主题，诸家或以工笔设色，或借水墨写意，笔下海棠各有风姿。明代大家沈周的《海棠图》，水墨清润，诗画交融，别有典雅韵致。此画现藏于美国克利夫兰艺术博物馆，入编《明画全集》。

画中海棠虽只有一枝，却见“不逐东风处处生”之意。叶片直接以墨色写出，再以苍劲的线条勾勒筋脉，颇具“勾花点叶”之韵。海棠花先以淡墨勾勒花瓣，再轻点花蕊，星星点点，极尽灵动轻盈之势。

画面上部有沈周自题七言绝句一首，其中“妆合胭脂作晓妆，富于颜色吝于香”等句，指出海棠色泽红艳，但几无芬芳，与色淡香浓的梅花形成对照，故而两花“各断肠”。由诗后题记可知，本图绘于弘治十三年（1500），沈周年七十四岁。是年春日，他前往“双蛾僧舍”观赏海棠。因好友陆汝器“索图”，便欣然提笔，“绘以寄兴”。

教学利用

在高校美术专业教学体系中，可将《海棠图》融入教学大纲与课程搭建，服务国画方向人才培养。作品作为吴门写意花鸟的典型范本，课堂上可围绕“勾花点叶”笔墨技法、诗画交融的文人画特质展开解析，引导学生研读水墨写意在花叶造型上的表达逻辑。结合画作创作背景与自题诗文，打通技法实践与文史解读，让学生理解笔墨、构图、题诗之间的内在联系。将作品案例嵌入花鸟创作课程，兼顾实操临摹与审美思辨，夯实学生传统绘画功底，提升对文人画精神的理解，落实以美育人的人才培养目标。

相关文献

[1]黄蓉,兰超.淡中有味——论沈周写意花鸟画的色彩语言及其美学意蕴[J].艺术市场,2026,(6):65-67.

[2]吴欣蔚.沈周诗歌植物意象研究[D].四川师范大学,2026.

[3]田怀良.明代中期文人花鸟画的发展[J].国画家,2025,(6):76-77.

[4]周义平.浅论沈周题跋中的诗书画交融机制[J].书法赏评,2025,(4):65-67.

馆藏地

一号图书馆106室

三号图书馆《中国历代绘画大系》专区

收录：《明画全集》第4卷第2册第240页

编辑：信息资源保障中心

初审：张永欣

复审：颜 华

终审：李世新

图文来源：盛世修典小程序